* 데미안 허스트의 다큐멘터리 20분부터 마지막까지의 자막작업이 완료되었습니다. 1995년 터너프라이즈 수상과 센세이션(Sensation) 전시 당시의 데미언 허스트의 생각을 엿볼 수 있습니다. 또한 막대한 돈이 필요한 작업들 혹은 많은 사람들을 고용해서 작품을 완성시키는 작업방식에 대해서 이야기합니다. " 예술이 현실과 다른 점은 예술은 주제가 아무리 어둡더라도 항상 긍정적일 수 있다는 것이다. 긍정적이지 않은 것은 예술 행위를 하지 않는 것이며, 예술이 없다는 것은 슬픈 일이다." - 데미안 허스트 * 참고: 데미안허스트는 공식적으로 이 동영상 배포를 금지하고 있습니다. 현재 아트와는 데미안허스트 내부 팀과 동영상에 한글자막을 삽입할 수 있는지의 여부를 조율 중이며, 최종 완성된 자막이 동영상에 담겨질 수 있길 바라는 마음입니다. 따라서 자막을 텍스트로 공개한다는 점 양해부탁드립니다. 아래 이미지를 클릭하면 동영상 링크로 연결됩니다. Dami

전 세계 미술賞 중 권위 있는 상으로 손꼽히며 34년의 역사를 자랑하는 ‘터너 상(Turner Prize)’은 세계적인 작가로 발돋움할 수 있는 기회의 장이기도 하다. 수상자들은 가장 대표적인 비엔날레, 도큐멘터, 미술관등에 집중 초대되었기 때문에 작가들뿐만 아니라 미술인들의 주목을 받게 되고, 이러한 이유로 영국은 서서히 현대미술의 중심으로 자리매김하게 되었다. 그러나 수상자들 중에는 마치 ‘면죄부’을 받은 것처럼 지속적인 성장과 발전에 노력을 기울이지 않고, 서서히 그 이름이 퇴색되거나 작업의 발전이 보이지 않는 경우도 상당수 있다. 이에, ARTWA는 수상 이후 더욱 맹렬히 창작활동을 통해 수상자로서의 명성을 유지하고 후배 미술인들에게 귀감이 되는 작가 7인을 선별하여 국내에서는 쉽게 접하기 힘든 그들의 수상소감이나 전시 영상에 한글자막을 입혀 공유하고 있다. 앞서 소개한 말콤 몰리(Malcolm Morley), 아니쉬 카푸어(Anish

철의 여인 마가렛 대처(Margaret Thatcher)의 시기이기도 한 1980년대는 국영기업의 민영화, 노동개혁, 구조조정 등 정치, 경제적 혁신이 활발히 일어났던 영국 경제의 회복기였다. 이 시기 영국 미술계에서도 화제가되는 사건들이 이어졌다. 1985년 찰스 사치(Charles Saatchi)가 사치갤러리(Saatchi Gallery)를 오픈하여 미국의 블루칩 작가들의 작품을 선보였으며, 1988년 여름 골드스미스에 재학중인 학생이었던 데미안허스트 (Damien Hirst)는 친구들과 함께 졸업전 프리즈(Freeze)를 기획하였다. 반면, 1990년 터너 상은 후원기업 드렉셀(Drexel Burnham Lambert)의 갑작스런 도산으로 시상식을 못하고 다음 해 민영방송 채널4(Channel 4)가 후원사로 나서면서 겨우 위기를 넘기는 등, 굴곡이 많은 시기였다. 당면한 재정문제 이상으로 테이트의 고민은 터너 상을 어떻게 다른 어워드와 차별

1980년대 영국은 2차산업의 중심이었던 석탄산업의 붕괴로 경제적, 사회적으로 힘든 시기를 보내고 있었다. 이러한 시기에 미술은 영국인에게 그다지 중요한 요소가 아니었을 것이다. 그럼에도 불구하고 영국 정부에서는 경쟁력 있는 문화, 예술산업을 확립하려는 노력이 이어졌다. 그 중 하나가 테이트(TATE)의 터너 상(Turner Prize) 제정이었으며 그 목적은 아래와 같다. 동시대미술을 보다 적극적으로 영국인들에게 널리 알리고 미래를 위한 지적가치를 창출할 수 있도록 함. 국고로 운영되는 테이트에서 전략적으로 작품소장을 할 수 있는 창구의 역할이 되고자 함. 테이트는 사실 1970년대 시민들로부터 혹독한 질타를 받고 있었다. 이는 1976년 선데이 타임즈(The Sunday Times)에 테이트의 새로운 소장품 칼 안드레(Carl Andre)의 작품 [Equivalent VIII]을 사진과 함께 소개하면서 시작되었다. 미니멀리즘 작가 칼의 이 작품

<첫 터너 상 심사 중인 현장 © Tate photography> ARTWA PICK 시즌3에서는 전세계 미술賞 중 권위있는 상으로 손꼽히며 34년의 역사를 자랑하는 ‘터너 상(Turner Prize)’을 소개한다. 1980년대 영국이 문화와 예술산업을 확고히 하고자 시작한 여러 프로젝트 중에 가장 성공한 사례라고 할 수 있다. Turner Prize는 수상과 동시에 세계적인 작가로 발돋움할 수 있는 기회의 장이 되었고, 수상자는 가장 대표적인 비엔날레, 도큐멘타, 미술관등에 집중 초대되었기 때문에 영국에서 활동하는 작가뿐만 아니라 전 세계 미술가들의 부러움의 대상이 되기도 한다. 매해 수상자와 전시에 대한 기대로 미술인들의 주목을 받게 되면서 영국은 서서히 현대미술의 중심으로 자리매김하게 되었고, 영국을 대표하는 TATE는 세계적인 작가들에게 전시하고 싶은 곳으로 그 명성을 쌓아가고 있다. 그러나 수상자들 중에는 마치 ‘면죄부’을 받은 것처럼 지

아트와에서는 한국을 넘어 해외의 미술관련 정보와 이슈를 공유하는 [ARTWA PICK]을 시즌2까지 진행하였습니다. 많은 분들의 관심과 성원에 힘입어 시즌3를 새롭게 준비하였습니다. 다음주부터 공개될 [ARTWA PICK 시즌3]에 많은 관심 부탁 드립니다. 터너 상 (Turner Prize) 수상작가 9명: 터너 상은 1984년 영국 테이트 브리튼에서 제정하였고, 이는 매년 영국 시각예술가 한 명에게 주어지는 상이다. 1984년 첫 수상자 말콤 몰리 (Malcolm Morley)외 8명 작가의 동영상 인터뷰 혹은 수상 스피치와 그들이 상을 수상하게 되는 주요 전시를 함께 소개한다. 관련 글 보러가기 ​ 주목할 만한 세계의 상업갤러리: 세계의 1차 시장을 주도하는 상업갤러리를 집중적으로 소개하며 다양한 미술시장 정보를 공유할 계획이다. 그 시작으로 홍콩의 주요 갤러리를 소개한다. 홍콩은 아시아 국가 중 미술시장이 가장 활발하게 형성된 나라이다. 각